Pozor, snemamo! Foto: Freepik.
Kaj je film? Je to že kar vse, kar posnamemo? Je posnetek prdca v garaži ali koncerta najljubše glasbene skupine že neke vrste film? So prijateljevi posnetki z morja, ko ti (najkasneje!) po pol ure postane žal, da se gladina morja zaradi tople grede še ni dvignila toliko, da bi odplavila obalo, tudi film?
Naka. Film je umetnost. So gibljive slike, predstavljene na takšen način, da nekaj sporočajo, na poseben način prikažejo, povedo.
Najstarejši film oz. posnetek. Narejen je bil leta 1888 in je trajal nekaj sekund. Foto: Wikipedia.
Zato je, če nameravaš posneti vsaj približno gledljiv film, fino, da se naučiš filmskih osnov. In pri tem je popolnoma vseeno, ali želiš narediti le video za youtube, dobro posneti družinsko obletnico ali pa ustvariti hudo filmsko uspešnico, ki bo privabila množico gledalcev.
Podaj se na učno pot in spoznaj, kaj je tisto, kar bo pripomoglo, da bo tvoj film zares film.
Paaazi, začetek! Stopnja: Ogrevanje (1 od 20)
Oglej si film in vstopi v pester svet sedme umetnosti.
Stopnja: Ogrevanje (2 od 20)
V filmčku je prikazano delo enega prvih filmskih iluzionistov. Filme je ustvarjal pred več kot 100 leti, na koncu 19. in začetku 20. stoletja. Posnel je več kot 500 filmov - res pa je, da so trajali le od ene do štirih minut ...
Kateri filmski ustvarjalec je to?
Res je! Georges Méliès je bil prvi resnični filmski umetnik in prvi, ki je v filmu uporabil posebne učinke (angl. special effects).
Stopnja: Ogrevanje (3 od 20)
Georges Méliès, filmski čarodej. Foto: Wikipedia.
Georgesa Mélièsa pogosto imenujejo tudi čarodej filmske umetnosti. Bil je prvi, ki je ugotovil, da čar filma ni le v tem, da je tako zelo podoben resničnosti, ki jo vidimo okoli sebe, ampak lahko ustvari tudi najbolj neverjetne svetove. Z njim lahko odpotujemo tudi v prihodnost, preteklost ali v fantazijski svet, ki živi le v naši domišljiji.
Kako se je imenoval prelomni film Georgesa Mélièsa, v katerem je režiser uporabil vse tedanje znanje filmskih trikov in snemanja?
Bravo, zdaj pa pogumno naprej v raziskovanje filmskih trikov.
Uh, prava rešitev ni povezana z Marsovci ali medplanetarni vojnami. Hitro ponovi!
Stopnja: Še vedno ogrevanje (4 od 20)
Potovanje na Luno je bilo seveda posneto v črno-beli tehniki, potem pa ročno pobarvano. Foto: Wikipedia.
Film Potovanje na Luno je od letošnjega poletja mogoče videti tudi pri nas, saj je obnovljeno in pobarvano kopijo izvirnika odkupila Slovenska kinoteka. Poleti so ga premierno prikazali v Divači.
Kako imenujemo prvo predvajanje, predstavitev ali izvedbo nekega dela?
Imenujemo jo .
Bravo, čestitke, aplavz! Zdaj pa naprej ...
Naka! Uporabi povezavo in ponovi vajo, pa hitro.
Stopnja: Zdaj gre že skoraj zares (5 od 20)
Gospodar prstanov, znamenita literarna in zdaj tudi filmska mojstrovina. Foto: Wikipedia.
Veliki filmski ustvarjalci še danes uporabljajo trike, ki so jih odkrili že stari mojstri. Eden najpreprostejših filmskih trikov je lažna perspektiva.
Če želimo, da je zver, ki napada nemočne ljudi, videti gromozanska, jo postavimo blizu kamere, njene žrtve pa daleč od nje. Z enako optično prevaro lahko ljudi tudi pomanjšamo, če mora na primer igralec običajne velikosti igrati precej manjšega hobita.
Tak trik je v filmu Gospodar prstanov uporabljal režiser Peter Jackson, saj je moral biti Frodo precej manjši od čarovnika Gandalfa. V odlomku si lahko ogledaš, kako mu je to uspelo.
Zdaj zagotovo veš, katera od obeh trditev je pravilna:
Bravo, s kamero v roki pogumno naprej!
Naka, ne bo prav. Čeprav lahko preprosto samo izbereš drugi odgovor, te prosimo, da si prej ogledaš posnetek na povezavi - obljubimo, da te zaradi tega ne bo bolel trebuh!;)
Stopnja: Zdaj gre že skoraj zares (6 od 20)
Z rokami prikažemo, kaj bo ujela kamera ... Foto: arhiv MKZ.
Preden gremo naprej odkrivat vsa skrivnostna in čarobna izrazna sredstva filma, moramo spoznati vsaj dva osnovna filmska pojma: to sta kader in sekvenca.
Kaj pomenita, si preberi na povezavi.
Kako imenujemo najmanjši del filmske celote, ki ga posnamemo v enem kosu? Imenujemo ga
Tako, zdaj se razumemo. Govorimo isti jezik. Lahko odrinemo naprej.
Uuups, a je bilo to zatipkano? Pomagaj si s povezavo in poskusi še enkrat.
Stopnja: Zdaj gre že skoraj zares (7 od 20)
Film lahko človeka (in stvari) pokaže tako, kot želi. Tudi to je neke vrste filmski trik. Posnamemo lahko filmskega junaka, nato pa le njegovo nogo, in gledalec bo vedel, da okončina pripada temu možu. Če bomo videli samo njegov obraz, ne bomo zbežali iz kina, prepričani, da mu je nekdo odsekal glavo, ampak bomo sklepali, da tej glavi tam nekje za kamero pripada tudi junakovo telo.
V filmu lahko veliko bolj kot v gledališču ustvarjamo želene podobe. Vir: Moviecarpet.com.
Pokazalo se je, da je film veliko bolj zanimiv, če različne načine pogledov spreminjamo. Poimenovali so jih filmski izrezi ali filmski plani.
Koliko različnih planov poznamo? Vsaka od knjig, ki opisuje film, omenja nekoliko drugačno število planov in nekoliko različna poimenovanja. Nekateri snemalci opredeljujejo le glavne vrste planov, drugih jih obdelajo bolj podrobno. Mi bomo plane razdelili takole:
V naslednjem posnetku si oglej, kako snemalec menja posamezne plane. Preštej, koliko različnih planov uporabi.
Ugotovi, s katerim planom se zaključi ogledani posnetek.
Zaključi se:
Odlično prepoznavaš plane, čestitamo! Greva naprej?
Ufff, žal ne bo prav. Število planov je sodo in manjše od deset, posnetek pa se zaključi s prikazom obraza od blizu. No, bo šlo?
Stopnja: Zdaj gre že skoraj zares (8 od 20)
Prizor iz filma Kraljestvo vzhajajoče lune. Vir: Kinodvor.
Z naslednjim trikom film ustvarja iluzijo (vtis) globine. Čeprav film gledamo na ravnem platnu v kinu ali na ploskem ekranu televizije ali računalnika, imamo občutek, da je filmska slika polna, da nima le dveh dimenzij (višine in širine), ampak tudi tretjo (globino polja). Dober snemalec zna to moč filma izkoristiti.
Poglejmo si odlomek iz najnovejšega filma Wesa Andersona Kraljestvo vzhajajoče lune.
Dogajanje v odlomku poteka na več ravneh. Režiser je like razporedil v globino, kar imenujemo globinska kompozicija. V prvem kadru sta v prvem planu (torej v ospredju slike) socialna delavka v modrem in policist, v drugem planu pa gospe, ki sedita na klopi. Drugi kader je še bogatejši: v prvem planu je taborniški vodnik, nato njegovo mesto prevzameta sogovornika iz prvega posnetka, oba plana pa v ozadju dopolnjujejo še obiskovalci cerkve, razpotegnjena oblika prostora in kip na oltarju. S tako razporeditvijo igralcev, prostora in predmetov režiser ustvari vtis polnosti in živosti dogajanja veliko bolj, kot če bi vse motive posnel z enako oddaljenostjo od kamere.
Kako imenujemo razporeditev ljudi in predmetov v različne plane glede na oddaljenost od kamere?
Bravo, aplavz! Snemamo naprej.
Hej, pravi odgovor je zapisan v besedilu - in nikakor ni snemanje. Nooooo?
Stopnja: Zdaj gre zares (9 od 20)
Prizor snemanja filma Avatar. Foto: Wikipedia.
Si si v kinu že ogledal film v 3D-tehnologiji? S to tehnologijo občutek globine v filmski sliki še močneje poudarimo, še vedno pa gre zgolj za trik oziroma iluzijo, le da je ta še prepričljivejša.
Tak način snemanja filmov ni nov, snemanje tridimenzionalne slike sta raziskovala že brata Lumière. Res pa so 3D-filmi doživeli razcvet šele v zadnjih letih, zlasti po uspehu filma Avatar leta 2009. Snemanje 3D-filma poteka nekoliko drugače kot snemanje z navadno filmsko kamero.
Na tej povezavi lahko prebereš kratek opis snemanja 3D-filmov. Če želiš raziskati, kako je to počel mojster 3D-filma, James Cameron, pa si lahko ogledaš tudi spletno stran v angleščini.
Koliko filmskih kamer potrebujemo za snemanje filma v tehnologiji 3D?
Hehe, res je, par kamer zadošča, čeprav je tehnika 3D. Brihtna glavca, gremo naprej!
Naka, narobe. Recimo, da bi lahko v vsaki roki držal eno kamero, koliko jih lahko naenkrat držiš?
Stopnja: Zdaj gre zares (10 od 20)
Filmski trak. Vir: arhiv MKZ.
A se ti že trga film? Nekateri filmi so posneti s povsem statično (negibljivo) kamero, kar pomeni, da snemalec kamere med snemanjem ne premika. Premakne jo šele, ko hoče zamenjati kot snemanja, prizorišče ali kak drug filmski element, vendar pa med menjavo snemanje prekine. Nov kader začne snemati, ko je kamera spet pritrjena in mirna.
Režiserka Céline Sciamma pogosto uporablja kadre, posnete s statično kamero. Doživljanje glavnih junakov v njenih filmih je namreč tako napeto, da hoče gledalcu pustiti vso svobodo, da jih opazuje in razmišlja o njihovih dejanjih. Tudi napovednik njenega filma Tomboy (2011) je oblikovan predvsem iz takih kadrov. Kljub temu deluje živahno, saj se prizori hitro izmenjujejo z montažo. Oglej si napovednik filma.
Film je bil predvajan tudi v sekciji Kinobalon Ljubljanskega mednarodnega filmskega festivala. Kako se s kratico imenuje ta festival?
Prava poznavalska zvezda si, klanjamo se! Napreduješ v naslednjo polovico ...
Hehe, nikakor ne. Klikni povezavo in izberi pravega!
Stopnja: Zdaj gre zares (11 od 20)
Sirene izvirajo iz grške mitologije, kjer so bile pogubna bitja, napol ženske in napol ptice, ki so mornarje zvabljale v smrt na čeri. Foto: Wikipedia.
Film, v katerem je kamera v nenehnem gibanju, je videti povsem drugače. Poglej, kako nemirna je kamera v tem odlomku.
Odlomek je iz filma Harry Potter in Feniksov red. Feniks je mitološko bitje, ki se pogosto pojavlja v literaturi in drugih umetnostih.
Poveži mitološka bitja z njihovimi opisi.
Kapo dol, odlično ti gre. Sprejet si v red filmskih in mitoloških poznavalcev!
Bah. Takole ne bo šlo. Vklopi sposobnost razumevanja in še povezave na strani (na primer spletni slovar SSKJ), potem pa bo!
Stopnja: Zdaj gre zares (12 od 20)
Stara fotografija prizora snemanja filma. Vir: arhiv MKZ.
Poznamo več načinov gibanja kamere. Med najpogostejšimi sta zasuk (kamera je pritrjena na stojalo, vendar jo sučemo na levo ali na desno oziroma navzgor ali navzdol) in vožnja (kamero premikamo na vozičku, žerjavu, jo pritrdimo na avto ali kako drugo sredstvo). Snemalci včasih kamero vzamejo tudi v roko in snemajo med hojo. Ta način snemanja iz roke pogosto uporabljajo tudi zato, da dajo posnetkom občutek »resničnosti«.
Oglej si odlomek in poskušaj uganiti, kako so ga posneli.
Posneli so ga:
Tako je. Na ta način je gledalec postavljen v središče dogajanja in vse se zdi zelo življenjsko in nezaigrano ... Gremo naprej!
Ups, a se ti je zaklikal napačen odgovor? Odgovor je na dlani (no, na roki)!
Stopnja: Zdaj gre zares (13 od 20)
Naslednje izrazno sredstvo filma je kot snemanja ali rakurz. Ljudi in predmete običajno snemamo z višine našega pogleda, tako kot smo jih vajeni gledati v vsakdanjem življenju. Kadar pa režiser želi poudariti posebne občutke, lahko kamero dvigne ali spusti. V filmu Noč lovca iz leta 1955 si oglej odlomek, v katerem otroka bežita pred lažnim pridigarjem, ki ju zasleduje, da bi jima izpulil denar, ki jima ga je zapustil oče.
Pridigar je preračunljiv, nasilen, pohlepen in zloben - spodnji kot snemanja, ko je kamera obrnjena navzgor, to še poudarja. Otroka sta, nasprotno, posneta nevtralno ali pa z zgornjega rakurza, kar poudarja njuno nemoč, podrejenost in izgubljenost. Zdi se, kot da sta ujeta v past. Ko pridigar pade v vodo, se zorni kot zamenja. Zdaj je, vsaj začasno, onesposobljen, kamera ga snema od zgoraj.
Spodnjemu rakurzu, ko je kamera močno spuščena in obrnjena navzgor, rečemo tudi žabja perspektiva.
Poveži, da bo prav.
To je prava perspektiva, pravi način, prava pot do zmage. Bravo!
Hej, umiri se, ne letaj okoli in ne skači kot žaba, samo dobro razmisli ... in poskusi še enkrat.
Stopnja: Bližaš še velikemu finalu! (14 od 20)
Dokumentarni film Otroci z gore Napf. Foto: Kinodvor.
Kakšne filme vse lahko snemamo? Poznamo več zvrsti filma.
Igrani film predstavlja zgodbo s pomočjo igralcev. Zgodba je običajno izmišljena, včasih pa pripoveduje tudi o resničnih osebah in dogodkih.
Dokumentarni film prikazuje svet, v katerem živimo. Ob njem navadno pomislimo na prikazovanje živalskih vrst, izumov, pomembnih oseb ali svetovnih problemov, toda dokumentarci so v resnici zelo raznoliki.
V animiranem filmu negibni predmeti (risbe, lutke, plastelin …) oživijo. Posnamemo jih sliko za sliko, pri čemer se vsaka od slik le malo razlikuje od predhodne, in ko te sličice zavrtimo v hitrem zaporedju, dobimo občutek, da se premikajo, da živijo. Več izveš tukaj.
Eksperimentalni film se poigrava s predstavami o tem, kaj naj bi film bil. Ustvarjalci eksperimentalnih filmov preizkušajo in odkrivajo nova filmska izrazna sredstva ter in ponujajo režiserjem drugih zvrsti vedno nove navdihe.
Klikni na spodnje povezave in ugotovi, kakšne zvrsti so prikazani odlomki.
Izvrstno opravljeno. Še malo, pa boš pri koncu tega filma ...
Ups, nekaj ni prav! Če je Arnulf Rainer eksperimentalni in je film o otrocih dokumentarni, kakšna sta potem druga dva? Hitro poskusi še enkrat.
Stopnja: Veliki finale (15 od 20)
Komedija Vratar Liverpoola. Vir: Kinodvor.
Znotraj posameznih filmskih zvrsti ločimo različne filmske žanre. Žanr nam pove, kaj lahko v filmu pričakujemo: kakšni bodo zgodba, zaplet in junaki, kako bo film posnet.
Poznamo zelo veliko različnih žanrov igranega filma: komedije, drame, kriminalke, grozljivke, glasbene, znanstvenofantastične, ljubezenske, akcijske, pustolovske in še bi lahko naštevali.
Ko gledamo žanrski film, hitro prepoznamo, kam spada. S katerim žanrom se poigravajo naslednji filmi?
Itak! Odlično. Naprej?
Ah, ne. Napaka. Če fante na kolesu igra v drami, "golman" pa v komediji, kako se potem razvrstijo filmi?
Stopnja: Veliki finale (16 od 20)
Ekipa za kamero (snemanje Gremo mi po svoje 2). Vir: Vertigo/Emotionfilm, foto Mitja Ličen.
Pri nastajanju filmov navadno sodeluje zelo veliko sodelavcev, včasih pri enem samem filmu dela tudi več kot 100 ljudi. Film pa lahko ustvariš tudi čisto sam ali le z nekaj prijatelji. V obeh primerih je fino, če veš, katere so naloge pri snemanju filma.
Kaj delata režiser in igralec, verjetno že veš. Poveži druge filmske poklice z njihovim opisom.
Klanjamo se, klanjamo do tal! Še malo ...
Opa, a te je ponovno sedenje v šolski klopi tako utrudilo? Hitro še enkrat razmisli in ponovi vajo!
Stopnja: Veliki finale (17 od 20)
Radio-Keith-Orpheum (RKO) je bil eden velikih studiev v zlati dobi Hollywooda. Foto: Wikipedia.
Tako, vsi so opravili svoje delo, film je posnet. Kaj pa zdaj? Pot filma še ni končana. Potrebuje še gledalce. In kako pride do njih?
Večino filmov, ki jih gledamo v zahodnem svetu (v Ameriki in Evropi), nastane v le nekaj velikih filmskih studiih. Približno 90 odstotkov denarja, ki se pretaka v tej filmski industriji, gre v žepe šestih filmskih studiev – imenujemo jih velikih šest ali še pogosteje kar z angleškim izrazom majorji (izg. mejdžerji). Ti studii ne vodijo le produkcije filmov (ustvarjanja filma od začetne ideje in scenarija do snemanja in končne montaže), ampak imajo v lasti tudi vse pravice za predvajanje filma (temu rečemo distribucija) – v kinu, na televiziji, na DVD-predvajalniku, prek računalnika ali mobilnega telefona, pogosto pa tudi pravico do deleža drugih zaslužkov (na primer od prodaje zbirateljskih kartic, majic, skodelic, igrač oziroma vseh izdelkov, ki so povezani s filmom).
Teh šest velikih filmskih studiev zagotovo poznaš. Njihove znake vidiš v uvodni špici filma, čisto na začetku, še preden se film zares začne. Ogledaš si jih lahko tudi, če klikneš na povezave: Paramount Pictures, Warner Bros Pictures, Columbia Pictures, Walt Disney Pictures, Universal Pictures, 20th Century Fox.
Kateri od studiev (zelo dolgo se je uvrščal med največje) pa takole rjoveče zaznamuje svoje filme?
Res je. V studiih MGM-a so ustvarili tudi animirane junake, na primer popularno risanko Tom in Jerry.
Zelo preprosto je. Pomagaj si s povezavo, pa bo šlo!
Stopnja: Veliki finale (18 od 20)
Največja zvezda nemega filma. Vir: Wikipedia.
Na srečo delujejo tudi manjši studii – imenujemo jih neodvisni, v katerih nastajajo filmi, ki so pogosto zelo kakovostni. Mnogi priznani režiserji raje ustvarjajo filme zunaj velikih studiev, saj imajo tako več ustvarjalne svobode in niso podrejeni zahtevi, da morajo zaslužiti veliko denarja.
Eden prvih, ki se je uprl diktatu velikih studiev, je bil slavni filmski ustvarjalec, sijajen režiser in hkrati eden najbolj zabavnih igralcev v zgodovini filma. Nasmejiš se mu lahko v tem posnetku.
Kako se imenuje ta veliki filmski ustvarjalec?
Odlično. Charlie Chaplin je postal slaven že pred koncem prve svetovne vojne. Najbolj znan je po vlogi v filmu Potepuh, ki še danes sodi med najslavnejše v filmski zgodovini.
Uf, nikakor ne. To je bil fant po imenu Charlie ... No, bo šlo?
Stopnja: Še malo – pa konec! (19 od 20)
Reši to angleško nalogo, če se učiš angleščino. Če se učiš nemščino, klikni gumb Nemška naloga in reši nalogo v nemščini!
A film trailer is a short representation of the film. It intends to get audiences excited about seeing a film at the cinema. It shows parts of a story, its genre and mood and introduces characters and setting.
Match the film genre with its meaning.
Excellent! Well done!
Sorry, that’s not it! Try again!
Stopnja: Še malo – pa konec! (19 od 20)
Prizor iz filma Med volkovi. Oglejte si ga! Foto: Kinodvor.
Die Filmvorschau ist eine kurze Darstellung von dem Film. Sie soll das Publikum für den Film begeistern. Sie zeigt Teile von der Geschichte, das Genre und die Stimmung. Sie stellt die Personen und Handlungsort vor.
Verbinde das Genre mit der Bedeutung.
Super, das hast du gut gemacht!
Leider falsch! Verscuh noch einmal!
Stopnja: Zadnji korak in … (20 od 20)
Hm, a je že konec? Škoooda. Vir: Shutterstock.
Zdaj pa nas čaka le še zadnji kos poti – predvajanje filma. Filme predvajajo v kinematografih (no, ogledamo si jih lahko tudi doma, a filmska izkušnja v kinu je še bolj prepričljiva). Dobra priložnost za ogled filmov so tudi filmski festivali.
Kako se imenuje poklic, ki ga opravlja glavni junak v tem posnetku?
Odlično. Morda pa se kmalu vidiva v kinu ali na filmskem festivalu ob kakem dobrem filmu. Če boš med gledalci, me pocukaj za rokav! Si bova izmenjala vtise o filmih. Če pa bo film, ki ga bomo gledali, tvoj, ker te je tokratna Vesela šola spodbudila k snemanju, še bolje. Vaditi lahko začneš kar takoj – oglej si natečaj Fejst.film, ki ga skupaj pripravljamo Vesela šola, Fesjtbuk.net in program Kinobalon v Kinodvoru.
Uh, saj se šališ! Pri zadnjem koraku ga takole biksaš, smrk. A je morda filmski operater pravilen odgovor?
